｜ #土 ｜法｜煉｜幹｜ 最近出現了這麼一個生活情景。 那天我與姐姐和另一位朋友吃著下午茶，聊起剛剛去看那個單位。最初打算搬出去是與家人鬧不愉快，後來情緒過去了，但擁有一個屬於自己的空間這個念一動，內心某個角落亮了起來，一向猶豫不決、諸多顧慮的我，居然為此感到無比踏實。姐姐說，她以為我已經打消了搬出去的念頭，並和我分析搬出來的利弊，還著我也要反思一下自己的態度。當時，我雀躍地試著與她分享著這個空間對我的意義—— 話說，因為父母的工作關係，打從出生四天一直到我六歲，我都一直寄養在別人的家，每逢周末會與姐姐一起回家小住。現在回頭看這種情況其實並不罕見，我一直也覺得沒什麼大不了。到了後來讀 Virginia Satir，我才發現這一段意識模糊的記憶對我有著深遠的影響。某種飄泊、委屈、卑微和不自主，原來早在我人生最初始的六年中在靈魂扎根，而我毫不自覺。此刻，當我想到要為自己建立一個屬於自己的空間，我覺得自己終於有能力伸出手，把自己接住了。 但事實上，這些話當時並沒有機會被好好地傳遞出來。當我說到童年的飄泊感，我姐開始勸說：「點解你要咁諗呢？」、「你又唔好咁偏激」、「你唔好咁激動住」⋯ 幾次被打斷後，我的眼淚便湧了出來，好些話也被塞了回去。後來我與朋友一起離開，剛剛旁觀一切的朋友說這情景讓她感到很熟悉，她想起自己與家人的相處、家人對她的期望。她說她明白，然後我在車廂中再一次落淚。 然後，我再一次確認了一件事—— Playback 是我一輩子的志業。 對於 Commitment 一直有著濃濃的恐懼的我，要對自己作出這樣的 Statement 殊不容易，雖然一路走來我接觸 Playback 也有10年，成為自己劇團的聯合藝術總監也有三年了，但我一直也沒有想像過，這麼一條路要走多遠多久。而這天的兩次落淚，再一次對我肯定了 Playback 的意義。 生命中不乏這種讓我們感到「無空間」的時刻——在關係中的、在社會中的，而這些窘迫感，很多時是出於對方的愛和善意，這就讓我們更為難了。事實上，當我說到我被姐姐打斷時，我不是沒有看到她背後的用心、也不是覺得自己做得很好；正如我覺察到小時候承受的失落與傷害，也不是想指責父母的不是。說真的，以今日成人的眼光，我完全體諒到父母當時的不容易，也明白他們已經盡量用了自己的方式給予愛，而我也從中得到不錯的生活。但體諒父母之餘，我也體諒到當時幼小的我的無助和難過，尤其是以我當時那稚嫩的邏輯，我沒有能力體會到父母口中的「為你好」，只能直觀地認為自己「被遺棄」，覺得自己「不值得被愛」。 在很多年後 ，當我真正重遇自己、接納自己——好的、壞的、痛的、害怕的，我才可以一點點的 Move On，讓我在機會一再穿越、重訪、自我對話的，正是 Playback。Playback 於我而言就是這麼一個空間——不會急著教我該怎樣想或做、或批評我的想法是否「正確」、不會害怕我的眼淚，然後，它就像我那個朋友那樣，靜靜陪我走一段路，然後告訴我：「我懂」，甚至只是說：「我願意嘗試去懂」。當自己感覺自己「被懂了」，我才有空間和能力真正去看到、去懂別人。現在的我變得強壯了點，也希望可以給予別人一個讓靈魂舒展、透透氣的空間。對我來說，這不單是一時的情緒舒緩，而是找到多力量和可能性的去 Move...

印象中，木偶劇就是兩、三個大人，擺動手上的布偶或木偶，然後提高聲線說幾句有趣的對話。我一直都不明白為什麼不直接找演員演，卻用表情沒有變化的木偶？ 帶著這個問題，到訪小天使劇場(Little Angel Theatre)，發現木偶劇與一般劇場不同之處。更重要的是木偶劇可以發揮娛樂以外的功能。 木偶劇需要觀眾的參與 木偶劇獨特之處，正正就是沒有表情變化的木偶。它們喜怒哀樂都呈現同一個表情。觀眾要透過木偶師的聲音、故事的情節去理解故事人物當時當刻的情感。到訪當天，我有機會嘗試操作木偶並想像一個簡單的故事作演出。有趣的是，即使我操作的木偶沒有對白，只是一連串有故事的動作，但我發現我的面部表情亦不知不覺地被木偶影響著。例如﹕我想像木偶走在街上，遇上一位老朋友，本來因為專心地操控著木偶而目無表情的我，隨著木偶在故事中的情緒變化，無意識地笑了起來。我又曾經想像木偶是一位婆婆，遇見一個搞亂的孩子，我也自然地露出兇惡的表情。雖然我知道我並不是演員，觀眾也只會將注意力集中於木偶而不是我，但演繹的過程中，我的表情也隨著木偶所遇見的故事而作出變化，從而影響了我當下的感受。 演出的當下，感覺木偶就是自己演出時的一面鏡子，我就是木偶，木偶就是我。這種二合為一的感覺十分有趣。與此同時，觀眾能夠透過故事情節和清晰的動作，主動地進入和代入故事人物的情感。這個有趣的過情程，亦同時幫助觀眾建立想像力和同理心。 木偶與自閉症 木偶的魔力在於它們沒有表情，沒有眼神接觸。這對部份自閉症兒童來說可能是一個很好的工具。正如剛才提到，木偶就是一面鏡子。自閉症人士可以透過木偶與其他人溝通，減低眼神接觸的壓力。原來，不少自閉症治療師都會用木偶作為治療的工具。不過我對這方面的認知暫時很有限，日後有機會再分享。 木偶劇作為演員訓練﹕聲音/ 肢體/ 合作 探索或練習操作木偶，也是一個很好的演員訓練。一個木偶師要在同一個演出，替多個木偶發聲。這種聲音的變化可以幫助發掘演員聲音的可能性。 另外，木偶的動作要簡單，清晰， 特別是有四肢的木偶。簡單如走路，不同角色走路時的重量，節奏亦有所不同。經驗不多的演員太過習慣自己本來的行為模式，透過操作木偶的練習，可以重新發現不同的行為姿態，透過木偶作為鏡子學習不同動作的可能。 一個有四肢的木偶往往需要多於一個木偶師操作。這種合作亦可以應用到演出。木偶的行為要清晰，就不能又同時動手，又動腳。木偶師要互相配合，排練時還可以用語言和眼神溝通，但演出時就只能靠默契互相感應。我覺得這種練習對即興演出，如一人一故事劇場的排練特別有幫助。 木偶師是一門十分專業的學問，不少人誤以為有演員訓練就會懂如何操作木偶。事實上，在倫敦就有三年的學位課程單單修讀設計木偶與演出訓練。今次初嘗木偶戲，發現它有想像以外的潛能。若有效地使用木偶戲的元素，相信可以廣泛地應用於演員訓練，教育與治療。 Little Angel Theatre 網站﹕ https://littleangeltheatre.com/...

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